BEHIND THE BEATS

ЦИКЛ ПРОГРАМ ПРО ЛЮДЕЙ ЯКІ Є ОДНОЮ З САМИХ ГОЛОВНИХ "ПОМП" ДЛЯ КОЖНОГО ЕМЦЕ - БІТМЕЙКЕРА / ПРОДЮСЕРА.




Інтервью, процеси бітодєльства і всяка різна студійна маячня.
Думаю не тільки бітмейкерам, діджеям та продюсерам це буде цікаво. Англійский не обов'язково знати, бо музика це інтернаціональна мова!

Ссилка на сайт: http://www.behindthebeatstv.com/

BIG PUN - DREAM SHATTERER - ALBUM VERSION

Virus Syndicate - Slow Down

Virus Syndicate ft David Lewis 'For the Music' (Official Music Video)

де камєнти?

люди....блог створений для того щоб велися бесіди і коментувалось побачене!

Парадный Ветер - строго андэр

http://vkontakte.ru/club1096127
http://vkontakte.ru/club10395139

Копы в огне - погоня за смыслом

копы в огне

проект «Копы в огне»

«Копы в огне» (Cops On Fire) — экспериментальный проект, нечто среднее между спектаклем, мюзиклом и хип-хоп концертом. В рамках этого действа профессиональные музыканты превращаются в театральных актеров и танцоров, Театральный центр «На Страстном» — в «Летающий цирк Монти Пайтона», а хип-хоп — в оперетту.
Жанр спектакля создатели решили обозначить как «хип-хопера» (хип-хоп + опера). Хип-хопера = живые хип-хоп арии + оригинальные декорации + трюки и хореография.

Швеція.Trainspotters

 

Дует з Швеції Trainspotters закинули в мережу свій альбом ‘Dirty North’ (ссилка на закач нижче). Ціним їхній перший відео кліп на сингл “Fan First” і качаєм свої лисі башні під Фанкі-хіп-хоп з духом розвинутої Європи, країни де є умови для кращого рівня життя :)

СКАЧАТИ АЛЬБОМ

P.S.: Альбом можете не качати - хуйня :)

The Chemodan live @ IKRA 08-04-2010

AK-47 ft Guf, Ноггано "Тем, кто с нами"

Песочные люди обещают второй альбом

Баста и Guf "Соответственно" (трейлер)

HDSH. Столичний андерграунд реп.

Київські графітчики, теги, бомби та малюнки котрих можна побачити майже по всьому Київу, з недавнього часу почали виливати в нет свої треки у формі самопальних відео кліпів. Це люди про яких мало шо відомо, тому що вони в жорсткому андерграунді і здається вони нікуди не збираються вилазити, принаймі так здається - їм і так харашо. HDSH  (ХЫДЫШ), ESHHH, MSC, ETC і компанія читають свої злободенні тексти з необмеженною кількістю нецензурної лексики, читають репчину чисто для своїх, для вузького кола:

Каста "Метла". Фильм про зйомки кліпу

 Відео зі зйомок кліпу на трек "Метла" з альбому Каста "ХЗ".
Зйомки відбувались в Ризі (Латвія) на прикінці літа та на початку осені 2010.
Режисером кліпу став Віктор Вілкс, який працював з гуртом над кліпами "Глупо но клас" ft.Gustavo та "Можно всё" ft. Animal Джаz.
Прем'ера "Метли" запланована на кінець січня 2011 р.

Скачати кліп можна тут (115.69mb)

проект або 97 або 79

скоро на теренах Львівської землі розпочне свої перші кроки реп проект (або79 або97) в ньому приймуть участь два мс...з міста шахтарів та квітів-Червонограда та Сокаля....отож до скорої зустрічі    в ваших динаміках)))       в проекті візьмуть участь 9Val-Червоноград,і Сьомий а.к.а. killa7-Сокаль,DJGun-Сокаль ...спрямування музичних стилів від джифанку до хороркору....це буде різнобічний проект налаштований на слухача від 16до45років....ми не будемо робити гопрепу....але й не будемо розповідати про те що ми не курим і не п"єм.....і що ми добре вчились в школі)))це і не буде звичайним вуличним репом якого масса-це буте чітко сформована,відпрацьована і грамотно подана репчіна....кожен надіюсь зможе почерпнути щось для себе.....треки можна буде найближчим часом послухати і скачати в соціальній мережі_)

коментуєм)))не лишаємся байдужими

брати та сестри нас поки катастрофічно мало і я би хотів попросити вашої допомоги,щоб зробити наш блог кращим!якщо є пропозиції,цікаві статті відео та інше корисне для репу та нас з вами.....прошу не встидайтесь)))))

блондинка и микрофон

Все направления Рэпа

Hip-Hop

В терминологии rap музыки, Hip-Hop обычно относят к культуре — рисующей на стенах домов, танцующей breakdance и крутящей «винил» в дополнение к рэповым рифмовкам — окружающей музыку. Как музыкальный стиль, однако, hip-hop относится к типу музыки, которая создается, принимая во нимание все эти атрибуты. Так как направление вращалось на музыкальной сцене достаточно давно, чтобы иметь историю своего развития, то hip-hop команды стали оглядываться на творчество таких old-school мастеров, как MCs Kurtis Blow и Whodini, а также DJs Grandmaster Flash и Afrika Bambaataa. На самом деле последний всплеск популярности (Zulu Nation) произошел в конце 80-х годов вокруг двух самых известных hip-hop исполнителей - De La Soul и A Tribe Called Quest. В 90-е годы, когда произошел настоящий прорыв в rap музыке, десятки hip-hop музыкантов стали возвращаться к истокам old school («старой школы»), включая таких андерграунд рэперов как Mos Def и Pharoahe Monch.
Alternative Raр
Alternative Rap относится к hip-hop командам, которые отказываются следовать любым традиционным стереотипам rap, таким как gangsta, funk, bass, hardcore и party rap. Вместо этого они смешивают различные жанры, добавляя равные элементы funk и pop/rock, а также jazz, soul, reggae и даже folk. Хотя командам Arrested Development и Fugees удалось добиться успеха и заявить о себе, большинство alternative rap групп остаются в основном музыкантами для alternative rock фэнов, а не для hip-hop или pop аудитории.

British Rap

Хотя British Rap можно очень редко услышать за пределами Великобритании и Европы, этот стиль имеет свои собственные традиции и стилистику. Хотя в нем нельзя найти большого наследия American hip-hop, но многие британские рэперы выросли на богатых карибских ragga традициях, а затем ввели местные наречия в hip-hop стили. Британский rap зародился в конце 80-х годов, и в качестве трамплина использовал звуковые комбинации от Public Enemy. Вскоре многие британские рэперы стали подмешивать в свою музыку элементы acid-house, - в результате появился музыкальный стиль из более «тяжелой» категории, чем его американский собрат. Хотя там присутствовали блеклые копии, снятые с американских рэперов, но лучшие английские hip-hop музыканты разделились на три лагеря. Существовали такие группы, как Prodigy, смешивавшие hip-hop и rave. Были команды, как Leftfield, которые работали в клубном стиле hip. А также присутствовали такие исполнители, как Massive Attack, которые замедляли ритм hip-hop, добавляя acid-jazz, что в сумме давало trip-hop. Даже в то время как эти три команды продолжали завоевывать новые территории, на музыкальной сцене было заметно преобладание британских рэперов, которые просто копировали американцев.

East Coast Rap

В самом начале hip-hop эры, весь rap принадлежал направлению East Coast Rap. Все популярные rap исполнители раннего периода берут начало в районе New York City — легенды «старой школы», такие как DJ Kool Herc, Grandmaster Flash, Afrika Bambaataa, the Sugarhill Gang, Kurtis Blow и Run-D.M.C. По мере развития и продвижения rap стиля, он становился более разнообразным и многоликим в течение 80-х годов, поэтому музыкальные центры стали появляться по всей стране. Но, тем не менее, направление East Coast rap оставалось доминирующим на протяжении 80-х годов. Хотя звучание East Coast rap не было полностью однородным, но, начиная с середины и до конца 80-х годов, этот стиль тяготел к более агрессивным битам и комбинациям сэмплов, а многие рэперы гордились своим техническим профессионализмом в отношении текстового наполнения. Другими словами, за редким исключением, East Coast rap стал музыкальным стилем, предназначенным больше для напряженного слушателя, чем для танцпола, что помогло превратить этот жанр в уважаемую художественную форму, более продуманную и комплексную. Типичными представителями этой «золотой эры» East Coast были такие исполнители, как Eric B. & Rakim, Boogie Down Productions и Slick Rick, все из которых отличались лирическим направлением, присущим old-school стилю, а также тяжелым звучанием EPMD и Public Enemy. На основе East Coast начинала свое творчество позитивная команда музыкантов Центральной Африки «Native Tongues», собранная Afrika Bambaataa. Такие группы, как De La Soul, A Tribe Called Quest, the Jungle Brothers большинство других нью-йоркских команд оказали основное влияние на hip-hop в конце 80-х годов, так как их можно было без труда отличить скорее по музыкальной эклектике, чем по географическому расположению. В 1989 г. команда N.W.A. выпустила альбом Straight Outta Compton, ставший свидетельством тому, что West Coast (район западного побережья) «ужесточил» свой звук и продолжал работать с резкими, уличными темами, а в сочетании с возможностью West Coast rap сохранять основную функцию этого звука, как party music, - помогло сделать это направление доминирующей силой в hip-hop в 90-е годы. Дальнейший подъем Southern rap показал, что направление East Coast rap не могло больше оставаться главенствующим, но 90-е годы были ознаменованы успехом в этом регионе. В дополнение к Bad Boy, звукозаписывающей компании, принадлежащей Puff Daddy и приносящей огромные доходы, восточное побережье (East Coast) выпустило на сцену целый ряд непохожих друг на друга, но очень популярных музыкантов, включая виртуозного лирика Nas, электронных Fugees and Roots, а также команду Wu-Tang Clan, на которую большое влияние оказал hardcore.

Dirty Rap

Dirty Rap («Грязный рэп») - это hip-hop, посвященный исключительно теме секса. Отцами основателями этого жанра стали музыканты из команды 2 Live Crew, которая была одним из лидеров в области тяжелого Miami bass. Поэтому именно этот басовый стиль лежит в основе dirty rap. Большинство композиций dirty rap были просто предназначены для вечеринок и «завода» публики, но они редко содержали что-то интересное в смысле музыки или лиричности.

Foreign Rap

Foreign Rap - это hip-hop с rap вставками на любом языке, кроме английского и испанского. В основном, направление foreign rap имеет европейские корни. Эта музыка напоминает Euro dance, а также American hip-hop. Этот стиль не такой жесткий, как American или British hip-hop, он выбирает путь наименьшего сопротивления, используя знакомую технику, вместо поиска совершенно новых возможностей. Знаменитым исключением из этого правила стал jazz-rap, который, как и European hip-hop подвергся значительному влиянию со стороны английских acid house и acid jazz. Позднее все эти наработки были собраны в европейском hip-hop.

Comedy Rap

Comedy Rap - это hip-hop, который предназначается для развлечения и веселья. Довольно часто, это rap рифмовки смешного содержания, но сама музыка — (особенно в случае с Biz Markie, по некоторым источникам самого крутого рэпера в стиле comedy rap на сегодняшний день) может быть интеллектуальной и забавной одновременно. Расцвет Comedy rap приходится на 80-е годы, когда hip-hop был легче по сравнению с 90-ми годами (тогда gangsta rap был самым мрачным музыкальным стилем). В это время существовало несколько rap пародий, таких как Chunky A от Arsenio Hall, но в большинстве comedy rap – это сочетание real hip-hop и уличного юмора.

G-Funk

G-Funk - это спокойная (вдохновленная Parliament/Funkadelic) версия gangsta rap, которая развивалась при помощи Dr. Dre в начале 90-х годов. Это направление отличалось жалобными, дешевыми синтезаторами, медленным ритмом, глубокими басами и редким безликим женским бэк-вокалом. Направление G-funk стало самым популярным жанром hip-hop в начале 90-х годов. После успеха альбома Dr. Dre The Chronic в 1992г. — в этом альбоме музыкант придумал и назвал новый жанр — многие новые rap исполнители и продюсеры стали повторять его музыкальную технику, что в результате сделало G-Funk самым узначаемой rap музыкой начала 90-х годов.

Gangsta Rap

Gangsta Rap начал своё развитие в конце 80-х годов. Это направление берет начало в hardcore rap. Стиль gangsta rap отличался жестким, шумным звуком. В лирическом отношении он был таким же резким, как и грубые небылицы рэперов о городских непорядках. Иногда тескты отличались точным отображением реальности, а иногда это были просто наполненные преувеличениями комиксы. В любом случае это направление стало самым успешным в коммерческом отношении в истории развития hip-hop с конца 80-х до начала 90-х годов. В процессе своего становления gangsta rap стал причиной значительных разногласий, так как некоторые консерватино настроенные организации пытались запретить распространение альбомов этих музыкантов. Даже тогда, когда группы активистов вытеснили несколько команд из лидирующих звукозаписывающих компаний, они продолжали создавать нецензурную музыку.

Hardcore Rap

В то время как этот термин может относиться к нескольким музыкальным направления, Hardcore Rap отличается конфронтацией и агрессией, как в лирическом смысле, - это тяжелый, двайвовый бит, шумные сэмплы и звукозапись, так и в любых других сочетаниях. Hardcore rap - это жесткий, уличный, напряженный и часто угрожающий стиль (хотя последний эпитет не всегда имеет место, здесь также найдется место для юмора и ярких красок). Стиль Gangsta rap наиболее близко взаимосвязан с hardcore rap, но не вся суть hardcore rap заключена в темах, принадлежащих gangsta, хотя при этом нельзя не отметить большое количество совпадений, особенно по части hardcore рэперов 90-х годов. Впервые hardcore rap появился на восточном побережье (the East Coast) в конце 80-х годов, когда музыканты начали отходить от клубных ритмов. Музыка и слова стали больше отражать зачастую жесткую окружающую среду города, в которых она обычно создавалась и исполнялась. До изобретения специфической формулы для направления gangsta rap такие музыканты, как Boogie Down Productions (Нью-Йорк) и Ice-T were (Лос-Анджелес) в своем творчестве создавали подробные описания ежедневной уличной жизни. Плюс к этому, хаотичные звуковые комбинации в исполнении Public Enemy устанавливали новые стандарты в звукозаписывающей индустрии, а команда N.W.A. отметила мрачность образа жизни ghetto и gangsta появлением энергичного мужского начала. В начале 90-х годов hardcore rap стал синонимом направления West Coast gangsta rap. Это продолжалось до появления в 1993г. Wu-Tang Clan, чей свободный, минималистский бит, запоминающиееся трубы и синтезаторные сэмплы, стали широко подражаемыми. Резкие, уличные звуки hardcore rap помогли ему стать самым популярным стилем, сочетающим в себе элементы hip-hop в последней половине 90-х годов. Его основа сегодня – это частичное сочетаний клубных мелодий, зацикленности на деньгах/ сексе/ насилии, присущей направлению gangsta и случайные социальные комментарии происходящего. Альбомы таких музыкантов, как знаменитые B.I.G., DMX и Jay-Z стали платиновыми по объемам продаж. А брэнд Master P, лежащий в основе gangsta-ориентированного Southern hardcore, также стал доходной коммерческой силой, даже в том случае, когда он не создавал фьюжн хитов на таком же уровне.

Hip-Hop/Urban

Музыка Hip-Hop и Urban появилась в конце 70-х годов, истории их развития часто переплетались. Направление Urban Soul вышел из мягких моделей Philly Soul и развлекательного disco. Urban также много (если не больше) позаимствовал и популярного стиля pop, как и у классического soul. Таким образом, благодаря пластам синтезатора, профессиональному музпроизводству и балладной ориентации, Urban Soul редко был поход на настоящий soul. Он звучал скорее, как pop, что и послужило одной из причин его доминирования в афро-американском музыкальном жанре 80-х годов. Некоторые музыканты, такие как Michael Jackson и Prince, оживили этот жанр, нарушив традиции, но большинство Urban музыкантов продолжало им следовать, - у кого-то получалось лучше (Luther Vandross), у кого-то хуже. К концу десятилетия стиль Urban стал в качестве эксперимента применять Hip-Hop новинки. Hip-Hop – это обобщающий термин для обозначения rap и порожденной им культуры. Изначально rap был крайне простым, вокалисты читали его под scratch и барабанный бит, но по мере своего развития это направление усложнялось. Рэпперы в стиле Hardcore, такие как Run-D.M.C. и Boogie Down Productions, предпочитали использовать минимум бита и делать акцент на лиричности композиций, иногда добавляя партии hard-rock гитар. Они подготовили трамплин для появления Public Enemy, чьи резкие, политические ритмы и жесткий бит стали новаторскими в конце 80-х начале 90-х годов. К этому времени Urban вобрал в себя элементы Hip-Hop, выразившиеся в форме New Jack Swing — направление музыки Urban soul с рэповыми ритмами. Более того, такие рэпперы как MC Hammer, Young MC и Vanilla Ice позволили себе смягчить «острые края» Hip-Hop, чтобы иметь возможность выпустить первые успешные синглы в стиле pop-rap. Некоторые rap группы, такие как ответили на это с помощью gangsta (бандитского) rap. Команда N.W.A. использовала звук PE, но сделала главный акцент на карикатурных сценах насилия, секса, беззакония, но после раскола группы музыканты Ice Cube, Eazy-E и Dr. Dre начали сольные карьеры, а gangsta rap стал развиваться в интересном направлении. Под руководством Dre, gangsta приобрел раскатистый бит и тяжелый бас от Funkadelic. В звуковом отношении это было значительно менее конфронтационным, музыка Public Enemy, поэтому вскоре это звучание перешло в стиль Urban в исполнении таких музыкантов Mary J. Blige. Через несколько лет такие рэпперы, как Puff Daddy окончательно стерли границы между Hip-Hop и Urban soul, - эти два направления невозможно различить.

Jazz-Rap

Стиль Jazz-Rap был попыткой соединить вместе афро-американскую музыку прошлых десятилетий с новой доминирующей формой настоящего, что позволило бы отдать дань и вселить новую жизнь в первый элемент этого фьюжн, а также расширить горизонты второго. Тогда как ритмы jazz-rap были полностью заимствованы из hip-hop, то сэмплы и звуковая текстура в основном пришли из таких направлений музыки, как cool jazz, soul-jazz и hard bop. Этот стиль был самым крутым и знаменитым среди других направлений hip-hop, а многие исполнители демонстрировали афро-центристское политическое сознание, добавляя этому стилю историческую достоверность. Принимая во внимание интеллектуальный уклон этого направления, не удивительно, что jazz-rap никогда не стал фаворитом уличных тусовок, но тогда об этом никто и не думал. Сами представитель Jazz-rap называли себя сторонниками более позитивной альтернативы движению hardcore/gangsta, потеснившему лидирующую позицию rap в начале 90-х. Они также стемились распространить hip-hop среди слушателей, которые не могут принять или понять растущую агрессию городской музыкальной культуры. Таким образом, jazz-rap нашел основую часть своих поклонников в студенческих общежитиях, а также поддерживался целым рядом критиков и фанатами white alternative rock. Команда Native Tongues (Afrika Bambaataa) — этот незакомплексованный нью-йоркский коллектив, состоящий из афро-американских rap групп — стал мощной силой, представляющей стиль jazz-rap, включая такие группы, как A Tribe Called Quest, De La Soul и the Jungle Brothers. Также известными музыкантами, начавшими свое творчество, раньше были Digable Planets и Gang Starr. В середине – конце 90-х годов, когда alternative rap стал разбиваться на большое количесвто подстилей, jazz-rap не часто становился элементом нового звучания, однако, команда the Roots часто вставляла его в «живые» инструментальные hip-hop композиции.

Old School Rap

Old School Rap - этот стиль используется очень быстрыми rap музыкантами, которые были выходцами из New York City в конце 70-х – начале 80-х годов. Old school («старая школа») легко отличается от остальных направлений своим относительно упрощенным рэпом — большинство строк занимают примерно одинаковое время, а речевые ритмы редко изменяют направление по ходу битов композиции. Модуляция (понижение голоса) обычно точно попадает на бит, а когда такого не случается, то это не надолго, - звук возвращается в изначальную палитру для быстрого консонанса (согласования). Основной акцент делался не на лирическую сторону музыки, а просто на «старые добрые времена» — это было вдалеке от социально озабоченой команд

История Рэпа

В середине 70-х гг. в США распространились дискотеки. Здесь парила музыка диско. Ориентированная на так называемый средний класс, она идеально подходила для отдыха в конце рабочей недели. Танцевальный ритм, незатейливые мелодии и простые тексты обеспечили диско коммерческий успех. Пластинки продавались огромными тиражами, сотнями открывались ночные клубы (подчас довольно дорогие).
Однако некоторым слоям населения такой отдых был не по карману. И поэтому вполне закономерно, что появилась новая танцевальная музыка, доступная всем – независимо от материального положения. Постепенно она завоевала свою аудиторию. Назвали эту музыку «рэп». Родина рэпа – бедный район Нью-Йорка – Южный Бронкс. Именно здесь в начале 70-х гг., преимущественно в латино-американских и афро-американских кварталах, возникло явление, которое позднее стали именовать культурой хип-хоп.

Термины «рэп» и «хип-хоп» часто употребляют как синонимы, что не совсем верно. Хип-хоп (hip hop) включает в себя настенные росписи – граффити (um. Graffity – «нацарапанные»), уникальный по своей пластичности танец брейк-данс (break dance), манеру спортивно одеваться и, наконец, музыкальное направление рэп (rap).

Ключевая фигура в истории рэпа – Кул Ди-Джей Херк (Kool DJ Herc). Этот диск-жокей ямайского происхождения появился в Южном Бронксе в 1967 г. Именно он одним из первых начал использовать лупинг (looping, от loop – «петля») – циклическое воспроизведение определенного звукового фрагмента или сэмпла (sample – “образец”). В качестве сэмплов Херк использовал брейки (break – «разрыв», «перерыв», «передышка») – места в музыкальной композиции, где основные инструменты временно умолкают и слышны только басы и ударные или одни ударные. Из-под рук диск-жокея выходил сплошной ритм, под который было удобно танцевать брейк-данс, чем с удовольствием и пользовались слушатели.

«Крестным отцом» рэпа считают Грэндмастера Флэша (Grandmaster Flash, настоящие имя и фамилия Джозеф Сэддлер, Joseph Saddler, родился в 1958 г.). Он перенял технику Херка и усовершенствовал ее. Флэп ставил рядом с собой два проигрывателя с одинаковой записью и попеременно включал их. Пока нужный отрывок воспроизводился с первой пластинки, диск-жокей имел достаточно времени, чтобы отыскать начало данного фрагмента на второй. Кроме того, во время воспроизведения первого диска Флэш производил различные манипуляции со вторым и добивался очень интересных звуковых эффектов. Данная техника получила название скрэтчинг (scratching, от scratch – «царапать», «скрести»). В 1976 г. Грэндмастер Флэш решил, что ему не помешает напарник-вокалист. (Вокал в рэпе под стать музыке – не пение, а быстрый ритмичный речитатив.) Опыт удался, и в результате Грэндмастер сформировал собственную групп «Фьюриос Файв» ( The Furious Five – «Неистовая пятерка»). Вскоре вышел ее первый сингл «Суперрэпинг» (Super Rappin’). Начало новому направлению было положено.

Рэп действительно доступен каждому. Для его исполнения не обязательно использовать дорогостоящие музыкальные инструменты – достаточно двух проигрывателей, чужой музыки для сэмплов, умения рифмовать строчки и немного фантазии. Вскоре появилось огромное количество молодежных групп, исполнявших свою музыку и под открытым небом, и в клубах. Тексты в основном были посвящены тяготам жизни в бедных кварталах больших городов.

В 1979 г. Группа «Шугархилл Гэнг» (The Sugarhill Gang – «Банда с Сахарного холма») выпустила сингл «Восторг рэпера» (Rapper’s Delight). Пластинка разошлась двухмиллионным тиражом в США и заняла почетные места в хит-парадах многих стран. С нее начался переход рэпа с улиц и дискотек в студии звукозаписи.

В 1980 г. лучшим диск-жокеем Нью-Йорка был признан Африка Бамбаатаа (Afrika Bambaataa, настоящие имя и фамилия Кевин Донован, Kevin Donovan, родился в 1960 г.) Через два года вышли его первые синглы «Сенсация джаззи» (Jazzy Sensation) и «Планета Рок» (Planet Rock). В этих и последующих студийных работах Бамбаатаа заложил основы многих танцевальных течений конца 80-х гг.

Рэп-индустрия набирала обороты. Брейк-данс вошел в моду в Европе. Граффити можно было встретить не только в США, Германии или Италии, но и в Японии. Хип-хоп стал частью массовой културы. Во многом это произошло благодаря американскому продюсеру Расселу Симмонзу (Russell Simmons). Начиная с 1983 г. он вывел в свет таких исполнителей, как Эл Эл Кул Джей (L L Cool J), группы «Бисти Бойз» (The Beastie Boys), «Ран Ди-Эм-Си» (Run DMC), «Паблик Энеми» (Public Enemy) и др.

«Ран Ди-Эм-Си» по праву считаются «королями рэпа» 80-х гг. Дебютный альбом группы появился в 1984 г. и сразу заработал «золото». Затем были концертные туры, киносъемки, участие в престижных фестивалях. Но настоящая известность пришла к музыкантам после выхода сингла «Иди туда» (Walk This Way, 1986 г.), записанного совместно с группой «Аэросмит». Альбом «Ад поднимается» (Raising’ Hell, 1987 г.) был распродан в США в количестве трех миллионов экземпляров. Он стал первым «платиновым» рэп-альбомом и первым диском, занявшим верхние позиции в хит-парадах рок-музыки. «Ран Ди-Эм-Си» оказались и первой рэп-группой, показанной по кабельному музыкальному телевидению Эм-ти-ви (MTV); музыкантов сфотографировали для обложки престижного журнала «Биллборд» (Billboard).

Еще одна знаковая фигура на рэп-сцене – Эм Си Хэммер (MC Hammer, настоящие имя и фамилия Стэнли Керк Баррелл, Stanley Kerk Burrell, родился в 1962 г.). Выросший в глубоко религиозной семье, он в действительности не изведал той «уличной жизни», о которой пел. Однако Хэммер был талантливым певцом и не менее одаренным танцором. Его второй диск «Пожалуйста, Хэммер, не причиняй им вреда» (Please, Hammer Don’t Hurt ‘Em, 1990 г.) разошелся десятимиллионным тиражом и оказался наиболее раскупаемым альбомом в истории рэпа. А песня с этой пластинки – «Это нельзя потрогать» (U Can’t Touch This) – завоевала премию «Грэмми» в двух номинациях. Эм Си Хэммер доказал, что рэп может быть по-настоящему коммерчески успешным.

В противовес коммерческому рэпу в начале 90-х гг. появился гангста-рэп (gangsta rap – «гангстерский рэп»). Для этого течения характерно более агрессивное звучание и обилие ненормативной лексики в текстах, которые в основном посвящены криминальной тематике и нередко автобиографичны. Возникновение данного течения в первую очередь связано с группой «H.B.A.» (N.W.A.). Она сразу привлекла внимание не только слушателей, но и правоохранительных органов. Песни, главной темой которых был секс, насилие и преступный образ жизни, оказались предметом официального расследования. Вскоре после своего образования группа распалась из-за финансовых недоразумений с менеджером.

В 90-х гг. рэп-музыку начали классифицировать по региональному признаку. Появились термины ист-коуст-рэп (East Coast rep – «рэп Восточного побережья») и уэст-коуст-рэп (West Coast rap – «рэп Западного побережья»). Если в 80-х гг. тон всему рэп-движению задавал Нью-Йорк, то к началу 90-х гг. музыканты Лос-Анджелеса отказались от следования образцам Восточного побережья. Пока восточные рэперы оттачивали речевое мастерство, западные обратились к экспериментам с музыкой. В результате возник особый стиль Западного побережья, в котором важны и музыка, и текст. К середине 90-х гг. центр рэп-движения переместился в Калифорнию.

Программный альбом для рэп-сцены Западного побережья – диск «Хроника» (The Chronic) бывшего участника группы “H.B.A.” Доктора Дри (Dr. Dre, настоящие имя и фамилия Андре Янг, Andre Young, родился в 1965 г.), выпущенный в 1992 г. Изобретенный Дри новый стиль, который музыкант назвал джи-фанк (G-funk), пришелся по душе и слушателям, и исполнителям рэпа. Медленные ритмы, глубокие басовые линии, «фанковые» гитары и дополнительный женский вокал – отличительные черты этого стиля. Появилось множество последователей джи-фанка, большинство которых издавались на собственной звукозаписывающей фирме Доктора Дри «Дэт Роу» (Death Row Records). Самому Доктору Дри роль продюсера понравилась, и он с удовольствием помогал начинающим исполнителям. Именно Дри обязаны своим успехом Снуп Доги Дог (Snoop Doggy Dog), Уоррен Джи (Warren G), Тупак Шакур и др.

После смерти Тупака Шакура Доктор Дри объявил, что гангстерский рэп исчерпал себя, и покинул «Дэт Роу». Дри продолжает различные новые начинания. Один из его последних подопечных – Эминем – самый заметный исполнитель на сегодняшней рэп-сцене.

На Восточном побережье большую роль в развитии рэп-движения играет Пафф Дэдди (Puff Daddy, настоящие имя и фамилия Шон Кумбз, Sean Combs, родился в 1970 г.) – владелец фирмы звукозаписи «Бэд Бой Энтертейнмент» (Bad Boy Entertainment). Главным музыкантом этой фирмы, да и всего нью-йоркского рэпа в целом, был Ноториус Би Ай Джи (Notorious B.I.G., настоящие имя и фамилия Кристофер Уоллис, Christopher Wallce, 1972-1996). Но он был убит через шесть месяцев после Шакура при схожих обстоятельствах. Второй альбом Би Ай Джи, выпущенный уже после его смерти, стал шестикратно «платиновым».

На Восточном побережье работают и много независимых музыкантов, которые не сотрудничают с «Бэд Бой Энтертейнмент». Особенно интересна группа «Фьюджиз» (The Fugees). Музыку, которую исполняет этот коллектив, критики не случайно окрестили «рэп-эклектикой». Она представляет собой смесь рэпа с джазом, рэггеем и др.

Рэп стал не только голосом нескольких поколений городской молодежи, но и колыбелью современной клубной культуры. Именно на рэп-вечеринках зародилась техника игры, которая сейчас повсеместно используется в танцевальных клубах; именно на таких вечеринках начал формироваться образ современного диск-жокея. Можно без преувеличения сказать, что культура хип-хоп дала толчок развитию всей электронной танцевальной музыки 90-х гг. В начале нового твсячелетия рэп переживает очередной подъем и, вероятно, в будущем подарит своим поклонникам еще немало интересных исполнителей.

История West coast Rap

В 1980-ых годах, хип-хоп музыка становилась главной тенденцией музыки Соединенных Штатов. Ряд артистов, таких как: Grandmaster Flash и Slick Rick принесли хип-хоп музыку новым слушателям; все эти ранние исполнители базировались в Нью-Йорке. С другой стороны страны, Лос-Анджелеские рэпперы, такие как: N.W.A., Ice-T, Egyptian Lover и другие, развивали свой собственный звук, который стал известным как рэп западного побережья.

В начале 1980-ых, хип-хоп утвердился в Лос-Анджелесе. Продвигали его ранние хардкор исполнители, включая King Tee, Toddy Lee и Ice-T, и такие люди как: World Class Wreckin'' Cru, Egyptian Lover и Arabian Prince, которые ввели стиль под названием Electro Hop (или просто Electro). Electro Hop это танцевальная музыка, и многие критики с восточного побережья терпеть не могли этот стиль. Сам Electro Hop никогда небыл столь популярным как другие стили этого жанра.

Хардкор гэнгста рэп из LA в конце 80-ых пользовался небольшим успехом, хотя Toddy Lee - "Batter" и Ice-T - "6n da Mornin", действительно имели некоторый национальный охват аудитории. LP (прим. - LP - альбом ) Ice-T 1987 года "Rhyme Pays" был первым альбомом с западного побережья, который многие люди высоко оценили, и который на удивление стал хорошо продоваемым, даже при том что это был хип-хоп альбомом, да и ещё с заподного побережья. Альбом N.W.A - "N.W.A. and the Posse" вышел вскоре после этого и также наделал много шума среди слушателей хип-хопа. Альбом также дал начальный толчёк для развала Electo Hop''а на западном помережье.

В 1989 году N.W.A. выпускают свой блокбастер под названием "Straight Outta Compton", ставя рэп западного побережья на хип-хоп карту. Звучание западного побережья было наполнено хардкором, исполнителями подобно Ice-T, латинскими звуками подобно Cypress Hill, популярностью MC Hammer''а, P Funk сэмплами и юмором Digital Underground. "Straight Outta Compton" объединил все эти звуки c тяжёлой социальной лирикой.

В начале 1990-ых, рэп был раздроблен конкуренцией между западным и восточным побережьями. Все члены развалившейся N.W.A. уходят в сольную карьеру. Благодаря помощи не безызвестных Public Enemy, Ice Cube записывает свой сольный альбом, тем временем Dr. Dre начинает делает свой G-Funk, что возвращает западное побережье на вершины рэп алимпа. G-Funk в основном базировался на сэмплах от P-Funkа, и в основном использовался исполнителями Death Row Records. Одним из самых важных альбомов в Хип-Хоп Мире, был альбом Dr. Dre "The Chronic", который помог подняться будующим звёздам G-Funkа - Warren G и Snopp Doggy Dogg.

Конкуренция межпобережья в итоге завершилась убийствами Tupac Shakur и Notorious B.I.G.. После чего, хип-хоп раскололся снова. Хотя рэп западного побережья оставался популярным среди белого населения, хип-хоп критики и фанаты слушали теперь новый звук восточного побережья. Таких рэпперов как Nas и Wu-Tang Clan. В противовес им встали Snoop Dogg, Coolio и другие рэпперы с западного побережья, но их рэп был всёже не таким зрелым, как на другом побережье. Конец 1990-ых также принёс множество нового рэпа из Атланты, Cант Луиса, Чикаго и Нового Орлеана.

В новом тысячелетия, первенсто западного побережья закончилось, как и суперзвезд с восточного побережья.

50 Величайших MC

50 лучших МС по версии трех авторитетных черных изданий Америки(Blaze, The Source, Vibe). Февраль, 1999

Вопрос о том, кто самый лучший, периодически возникает в любой сфере человеческой деятельности. В хип-хопе дебаты, кто лучший MC всех времен, бурным потоком шли и в 80-е, и тем более в 90-е годы, когда имелось много кандидатур и было из кого выбирать, с кем сравнивать. И вот в новом февральском выпуске журналисты знаменитого американского журнала "Blaze" (вместе с "The Source" и "Vibe" он входит в тройку самых популярных и влиятельных "черных" изданий Америки) взяли на себя смелость назвать 50 величайших MC (расшифровывается как Master Of Ceremony) в истории хип-хопа. Однако эти "мазохисты" не только отобрали заветную пятидесятку лучших, но и отважились ранжировать ее!
В основу классификации было положено пять критериев. Во-первых, это умения, мастерство (skills). Но умения не всегда делают человека легендой. Для этого он должен обладать большим влиянием на других, как MC (impact). В-третьих, чтобы попасть в список лучших, MC должен постоянно влиять на культуру, т.е. не двумя-тремя хитами, а всем своим творчеством. Иначе обладать постоянством (consistency) в этом вопросе. Но постоянство без инноваций - это чистой воды консерватизм. Поэтому способность единолично создавать новые стили, привычки и традиции - очень важное качество, и инновативность (innovation) - их четвертый критерий. И, наконец, "Blaze" учитывал и такую где-то сходную с третьим фактором особенность, как долголетие (longevity), что, на мой взгляд, не принципиально.
Итак, приступим.

1. Раким (Rakim)

Согласитесь, до того, как появился Раким, ярких личностей рэп если и рождал, то рангом пониже. Раким держал все под контролем, управлял массами. Каждая его фраза была как инструкция. И через 12 лет после своего дебюта в составе ERIC B. & RAKIM он свеж и неподражаем, а его последний альбом "18th Letter" - такая классика, как, скажем, "Paid In Full". Его манеры при желании можно разглядеть едва ли не в каждом MC 90-х годов. Гений да и только.

2. Кей-Ар-Эс-Уан (KRS-One)

Философ, учитель и поэт и, пожалуй, самая противоречивая фигура в хип-хопе. Много противников и обожателей. Но никто не может отрицать его влияния и вклада в развитие "черной" культуры. Кроме политической зрелости, постоянно заботится и о интеллектуальном росте хип-хопа, хотя и является убежденным материалистом. Признанный лидер и едва ли не единственный MC, который трудился не покладая рук с самого начала своей карьеры c Boogie Down Production и в одиночку. Второе место, очень близкое к первому.

3. Ноториус Би-Ай-Джи (Notorious B.I.G.)

Покойный Кристофер Уоллес или Бигги Смолс раз и навсегда изменил рэп своим юмором, пафосом и чувствительностью, гангстеризмом и поэтичностью, хардкоровым звучанием и маркетинговой дальновидностью, присущей мэйнстриму. Возможно, он был самой целостной и гармоничной личностью на рэп-небосклоне.

4. Биг Дэдди Кэйн (Big Daddy Kane)

Дебютировал на рэп-сцене в 1987 году в составе легендарных Juice Crew и сразу же получил прозвище King Asiatic. Его великолепные метафоры, чувство ритма и ультрамодность уникальны в своем роде и также, как и в случае с Ракимом, получили широкое распространение среди молодежи (от Jay-Z до Snoop Doggy Dogg).

5. Эл-Эл Кул Джей (LL Cool J)

Коронованный принц рэпа Джеймс Тодд Смит произвел себя в рэп-феномены 16-летним подростком, став одним из первых ярких звезд черной музыки 80-х, классным MС и одним из первых секс-символов рэпа. Несмотря на это, в разные времена ему приходилось выяснять отношения с настырной молодежью, и всегда он выходил если не победителем, то сухим из воды точно.

6. Кул Джи Рэп (Kool G Rap)

Не многим известно, что буква G означает "гениальный", но большинство признают, что в этом есть большая доля правды. Он - уличный гений, юморной и сексуальный гангстер. Его манера исполнения была революционной для своего времени и нынче с успехом поддерживается Nas и Big Punisher

7. Тупак (2Pac)

Выше этот гениальный трудяга, по всей вероятности, не смог подняться только из-за того, что уступил всем предыдущим персонам в новаторстве и зрелости. Начав гастрольным рэппером и бэк-вокалистом у Digital Undergraund Тупак доказал свои претензиции на трон короля современного рэпа бесконечным потоком "золотых" и "платиновых" записей, киносъемками, скандалами и перепалками, но попал под свинцовый дождь в самом рассвете сил. И даже через два с половиной года эта потеря очень ощущается в рэпперском сообществе.

8. Слик Рик (Slick Rick)

Этот мастер разговорного жанра как никто другой умел заворожить слушателя своими бесконечными рассказами с долей фантазии, реальности, трагедии и юмора. Этот развлекатель умел вызывать улыбку, даже когда сидел в тюрьме, где записывались его второй и третий альбомы.

9. Джей-Зи (Jay-Z)

У него все гениально просто: суперинтеллигентность, суперумения и супертрудолюбие, и все это помножено на богатство, заработанное своим горбом. Такой джентльменский набор рэппера не может не раздражать его коллег и недоброжелателей, которые на его фоне часто выглядят в дурацком свете. После смерти Бигги его друг, по всей видимости, унаследовал его корону, и теперь чарты не оставят его записи в покое. Кроме того, авторская помощь Foxy Brown и Lil' Kim показывает его не по годам мудрым наставником.

10. Айс Кьюб (Ice Cube)

Достиг невообразимых высот как ведущий автор N.W.A. и сольный рэппер. Социально-политическая лирика и гангстерский оскал сделали его бессмертным борцом за права черных в Америке, а его проект Westside сonnection стал одним из самых скандальных предприятий за всю историю рэпа. Современный Кьюб, конечно, более тяготеет к кино и саундтрекам, но его новый альбом "War & Peace" подтверждает его статус апостола западно-бережного рэпа.

11. Грэндмаста Кэз (Grandmaster Caz)

Пионер рэпа, лидер Cold Crush Brothers, написавший легендарную композицию "Rapper's Delight", которая открыла рэп-культуру американскому мэйнстриму.

12. Чак Ди (Chuck D)

Фронтмена Public Enemy вместе с KRS-One можно назвать главным политиком рэпа. Нагонял воинственности "черной" молодежи в конце 80-х, канонизировал "Олдсмобиль". Культовая фигура, но достаточно односторонняя.

13. Ран (Run)

Безусловно одна из первых MC-легенд, который канонизировал в рэп-культуре марку "Adidas" и отметил Куинс на рэп-карте Нью-Йорка и Америки. Вместе с D.M.C. впервые замешал хардкор с рэпом и роком, обеспечив "черную" музыку поклонниками на долгие года.

14. Мелле Мел (Melle Mel)

"Сердце" Furious Five. Мастер острополитических рифм, увековеченный в золотом рэпперском фонде такими вещами, как "The Message" и "White Lines". Одел рэпперов в кожаные одежды.

15. Нэс (Nas)

Верный сын Куинсбриджа смог трансформировать свое сравнение с Ракимом в один из самых крутых дебютных сольников всех времен. Учитывая моду на гангстерские кликухи, прибавил к своему прозвищу Escobar. До сих пор ходит в полубогах, известен своим проектом The Firm.

16. Ту Шорт (Too Short)

Окландский ветеран-гений обращения с микрофоном был с нами все эти годы и постоянно возвращался сильнее прежнего. В феврале выходит его новый альбом "Can't Stay Away". Он действительно не может остаться безучастным.

17. Кертис Блоу (Kurtis Blow)

Еще один некоронованный король рэпа. Стоял у микрофона очень недолго, зато достижений хоть отбавляй. Ему первому из рэпперов удалось подписать контракт с крупным лейблом (Mercury), а также записать "золотой" сингл ("The Breaks"), между прочим.

18. Посдньюос (Posdnuos)

Келвин Мерсер показал себя тонким философом всех альбомов De La Soul и прекрасным MC

19. Кул Мои Ди (Kool Moe Dee)

Уроженец Гарлема Мохандас ДеВесе прославился своим неповторимым баритоном в составе легендарных Treacherous Three, а затем и как сольный рэппер. Вошел в историю как первый рэппер, выступавший на церемонии вручения наград "Грэмми", и как первый словесный противник LL Cool J.

20. Редман (Redman)

Вконец прокуренный любитель острых ощущений из Нью-Джерси не только горазд придумывать кликухи своей любимой травке, но и вообще считается новатором в лирике. Известен своим участием в Def Squad. Сейчас работает в тандеме с Method Man.

21. Лорин Хилл (Layrin Hill)

Одна из самых прекрасных, интеллектуальных и талантливых MC среди своего пола. Балансирует на грани ритм-энд-блюза и хип-хопа, придает очарование американо-ямайским раймам Fugees.

22. Скарфэйс (Scarface)

Пожалуй, ключевая фигура в Geto Boys, сумевших отметить южный Хьюстон на рэп-карте Штатов, написавший знаменитый хит "Mind Playing Tricks On Me". Плюс не последний в ряду сольных рэпперов.

23. Ди-Эм-Си (D.M.C.)

Партнер Run и DJ Jam Master Jay, известный благодаря трем своим вещам: голосу, очкам и технике би-боя.

24. Бизи Би (Busy Bee)

Собирал большие "черные" тусовки, когда хип-хоп находился в самом зародыше. Был одним из самых известных MC 70-х.

25. Кью-Тип (Q-Tip)

Один из самых самобытных авторов в хип-хопе, который свои не самые лучшие рэпперские способности сглаживал лирической дальновидностью, юмором и зрелостью мышления. Классный продюсер и теперь уже бывший лидер, к сожалению, распавшихся недавно A Tribe Called Quest.

26. Коммон (Common)

В прошлом Common Sense. Настоящий уличный поэт из Чикаго, слишком человечный для этого страшного города. Имел словесные перепалки с Кьюбом, во время которых назвал последнего "новой задницей".

27. Рэйкуон (Raekwon)

Разрушитель традиций сложения речитатива из клана Wu-Tang, неизменный новатор, создатель собственного лирического стиля "Raebonics". Один из главных популяризаторов гангстерских прозвищ в рэпе.

28. Джи-Зи-Эй (GZA)

Темная лошадка рэпа, ранее известный под псевдонимом Genius, который редко появляется на чужих записях, зато всегда оставляет яркое впечатление благодаря своему уникальному стилю. По общему признанию, один из самых талантливых MC в Wu-Tang Clan.

29. Ди-Оу-Си (D.O.C.)

Даллаский рэппер, чья сольная карьера начиналась так многообещающе, но поврежденные в автомобильной аварии связки чуть было не поставили крест на нем как на исполнителе. В записи его дебютного альбома принимали участие сами N.W.A., а после он стал автором и соавтором многих вещей Dr. Dre, Snoop и других.

30. Кул Кит (Kool Keith)

Основатель легендарных Ultramagnetic MCs и по сей день обладает гениальным талантом как MC, так и уличного поэта. Также известен и как сольный рэппер под именем Dr. Octagon. Прошлогоднее воссоединение Ultramagnetic MCs, по всей вероятности, придаст новый виток его карьере. В апреле выпускает альбом под собственным именем.

31. Айс Ти (Ice-T)

Один из основателей гангста-рэпа Западного побережья, легенда и авторитет этого стиля. И по сей день находится в прекрасной рэпперской форме, пишет для других и снимается в кино.

32. Трич (Treach)

Гетто-бастард из Нью-Джерси, автор бесчисленного количества уличных хитов, который как рэппер заразил немало других MC своей молниеносной манерой исполнения речитатива. Сделал популярным хулиганский стиль одежды на сцене.

33. Дре (Dre)

Авторская половина Outkast и тезка Dr. Dre. Его поэтический стиль продолжает вдохновлять все новые поколения MC с южных районов США. Вместе с коллегой по группе Big Boi обладает одной из самых заразительных манер исполнения в современном рэпе.

34. Дуг И. Фреш (Doug E. Fresh)

Ветеран рэп-сцены, стоящий за двумя самыми яркими хитами Slick Rick "The Show" и "La-Di-Da-Di" и тремя альбомами последнего. Записал три собственных альбома. Сотрудничал с Public Enemy, Color Me Badd и Sly & Robbie.

35. Снуп Догги Догг (Snoop Doggy Dogg)

Пожалуй, самый яркий и концептуальный гангста-рэппер, который очень помог Dr. Dre в записи знаменитой "Хроники", прославившей его на века. После своего великолепного сольного дебюта практически остался без поддержки своего протеже. Недавно ушел с Death Row и присоединился к лагерю Master P, No Limit Records.

36. Метод Мэн (Method Man)

Один из самых скандальных, но самых деятельных и полезных участников WU-TANG CLAN. Записал два прекрасно принятых сольника и часто приглашался не только рэпперами, но и поп-музыкантами и соул-дивами.

37. Фреш Принц (Fresh Prince)

Вместе с DJ Jazzy Jeff показал всей рэп-коммуне, что есть насущные темы помимо насилия и гангстеризма, получив два "Грэмми". Далее очень успешно отметился в кино и телеиндустрии. Вернулся в рэп под своим настоящим именем Уилл Смит и порадовал любителей party-рэпа своим последним сольником, который вот уже полтора года не покидает чартов во всем мире.

38. Грэнд Пуба (Grand Puba)

Главная фигура в Master Of Ceremonys и Brand Nubian, взявших исламские истины за основу творчества. В 1991 году покинул "нубийцев", стал известным продюсером и начал сольную карьеру. В прошлом году BRAND NUBIAN вновь собрались, и мы о них обязательно напишем.

39. Си-Ло (Cee-Lo)

Фронтмен Goodie Mob обладает душевным вокалом с родным южным акцентом. Любит спонтанность и импровизации.

40. Изи-И (Eazy-E)

Один из отцов-основателей западного гангста-стиля, бизнесмен и продюсер. Сам редко сочинял, в основном исполнял чужие песни. Прославил Комптон вместе с N.W.A. и основал лейбл Ruthless Records, у которого дела после его смерти не очень ладятся.

41. Эм-Си Лайт (MC Lyte)

Знаменитая бруклинская рэпперша, представляющая второе поколение MC женского пола. Сотрудничала с De La Soul, Grand Puba и Warren G. Снималась в кино.

42. Баста Раймс (Busta Rhymes)

Дальновидный вокальный гуру-балабол, вышедший из стен Leaders Of New School и ставший одним из самых ярких новаторов музыкально и образно (в видеороликах). Хорош в одиночку и в команде с Flipmode Squad.

43. И-Фоти (E-40)

Еще один быстрослов. Один из первых видных рэпперов Бэй Эйрии Сан-Франциско. Основатель Sic Wid' It Records и участник The Click. Злоупотребляет уличным сленгом в своих записях.

44. Биз Марки (Biz Markie)

Пионер party-рэпа, один из самых комичных MC в истории "черной" музыки, выходец из Juice Crew Марли Марла.

45. Рас Касс (Ras Kass)

Интеллектуал из Лос-Анджелеса, который с каждой новой своей работой поднимает авторитет Западного побережья и заставляет негров интересоваться своими корнями.

46. Скулли Ди (Schoolly D)

Очередной пионер гангста-рэпа из Илладельфии (в смысле Филадельфии). Сохранил свои хардкор-корни в 90-х.

47. Куин Латифа (Queen Latifah)

Она была одной из первых женщин-MC, которую уважали все в рэп-индустрии. И даже трансформация в кинозвезду и телеведущую не подпортила ее репутацию и позиций в рэпе.

48. Лорд Файнесс (Lord Finesse)

Один из фанковых лордов хип-хопа, автор гениальных метафор и мастер речитатива из Бронкса.

49. Эм-Си Рен (MC Ren)

Бывший классик гангста-рэпа из N.W.A. и жестокий злодей (villain) и сквернослов. Обещал исправиться...

50. Фарух Монч (Pharoahe Monch)

Одна вторая часть Organized Konfuzion и мастер рассказывать бескомпромиссные душещипательные истории.

)))Метод)))

	24.12.2010 20:54 Автор: Андрей Никитин

"Вышел Method из тумана, вынул шоу из кармана" — вот исчерпывающее описание концерта в клубе Milk.

"А где Method?" — самый популярный вопрос даже через пару часов после начала концерта.

На сцене пусто. И только какой-то совершенно неприспособленный для этого человек пытался "разогреть" публику, что-то выкрикивая поверх до дыр затертых песен из 90-х. Потом говорили, что это оператор, который ездит с артистами, получает свои 15 минут славы. Сами артисты, вроде как, долго ехали, а потом получали свои 15, или сколько там, минут дыма.

Казалось бы, куда еще греться? DJ Tactics отыграл свое. Потом Cilvaringz, малопримечательный представитель европейского филиала Wu, отработал процентов на 200 своих возможностей. Тут и повисла долгая, долгая пауза. Такие моменты словно созданы, чтобы рождать ненависть к былым кумирам.

Журналисты не отучились еще спрашивать местных рэперов: "Вот у вас минус и микрофоны - и все? А где шоу?"

Ошибочно предполагается, что появление на сцене людей с инструментами или, скажем, танцовщиц - это пропуск на второй этаж профессионализма. Я согласен, что в сравнении с хорошими западными рок-группами выступления отечественных рэперов могут звучать и выглядеть слабее. Но поход на артиста вроде Method Man, который без всякого специального оборудования по-шулерски вынимает шоу из кармана, способен любого отучить спрашивать глупости.

Они вышли, мы простили. Ничего невероятного, просто два МС, которые созданы для сцены. И их прекрасно всем известные, прочно вышедшие из моды песни. И ведь заранее известно было, что доведет публику до белого каления, созовет к себе, сойдет со сцены и станет по рукам ходить. Так и сделал. Интриги не было - а мурашки были.

И еще один впечатляющий номер имел место: Method ловко спародировал современного, акцентированного на внешних эффектах рэпера. И сделал, что называется, заявление: "Fuck Swag! Fuck Swag! Cause MC got skillz". Перевел, стало быть, на афроамериканский заплесневелую премудрость "Имеющий в кармане мускус не кричит об этом на улицах. Запах мускуса говорит за него". Почему-то звучало крайне эффектно. Может быть еще и потому, что у Method Man все ок и со скиллс, и со свэггером.

Здесь все еще нет ни слова о Redman. Redman тоже был! Он отличный парень, у него новая смешная прическа, он много рекламировал новый альбом (сильно уступающий человеческим качествам Redman'а, не говоря уже о прическе).

Концерт был последним в европейском туре. Так что Meth & Red не расходились: говорили с русским народом, швыряли в него воду, полотенца, одежду и обувь (вспомнилось слово из 90-х "гуманитарка"), поздравляли с днем рождения Ready Roc, тушили свечи, долго и душевно прощались. Словом, компенсировали два часа ожидания по полной.

моно спектакль выд моли

	25.12.2010 14:10 Фото: Scut36

Молла рассказывает о своем театральном дебюте, грядущем альбоме и "день рожденья, да?!"

"В контакте" - новый формат интервью, в рамках которого Rap.Ru спросит только о том, что происходит буквально у вас на глазах. В первом выпуске: Смоки Мо, театральные поиски и неизменный в его случае вопрос о новом альбоме.

Как зародилась идея сделать моно-спектакль? 

На меня вышли люди из театральной среды и сами предложили мне поучаствовать в проекте "Человек.Doc.". Главным инициатором этого выступил Эдуард Бояков, за что ему огромное спасибо! Проект необычный для нашей страны, такие театральные проекты ломают классические представления о театре, и я очень рад, что участвую в чём-то новом и экспериментальном. Если сказать просто и по-новомодному, то этот спектакль и проект в целом - тру (реальные истории людей, реальные мысли, реальные переживания), я посещал и другие спектакли, которые входят в этот проект, и могу сказать, что это очень сильно! Очень советую всем.

Как проходил подготовительный процесс? Как ты оцениваешь премьеру?
Подготовительный процесс проходил нелегко, но мне повезло с драматургом (Юрий Муравицкий), который помог понять какие-то принципы театральной работы и подачи на сцене. Главной проблемой оказалось запоминание текста, хоть это и мой собственный текст, основанный и собранный на основе моих интервью для Юры. На тот момент вовсю кипела работа над альбомом, плюс постоянные концерты и переезды, поэтому приходилось разрываться на несколько частей. Премьеру я оцениваю положительно, весь спектакль люди смеялись - несмотря на то, что я говорил довольно-таки серьёзные вещи - и это отличный показатель! Это не комедия, но через позитивные вибрации информация усваивается очень хорошо.

В каком состоянии находится твой новый альбом? 
Новый альбом готов на 95 процентов и я влюбился в это творение, давно со мной такого не случалось! Название уже есть, но пока оно держится в секрете... В нём есть что-то от трёх предыдущих альбомов, но при этом он от них отличается, это их старший брат. Мы записали с Рем Диггой трек, который, думаю, станет чуть ли не единственным совместным треком на альбоме. Плюс мы пишем сейчас вторую совместку и я спродюсировал два бита для Дигги. Я большой поклонник этого МС и считаю что он добьётся большого успеха!

Как ты прокомментируешь попадание в сеть твоих видео о "чебоксарском хасоле" и "дне рождения" и бурную реакцию на них?
Ну конечно же, я хочу извинится перед теми, кого обидели эти видео и моя агрессия, показанная на них, но не воспринимайте это так серьёзно. Эти видео как отрывки из арт-хаус фильмов, я делаю это специально, наблюдаю за реакцией людей, и в чём-то самоутверждаю какие-то свои актёрские задатки... Видео из Чеб - это часть от концепции выхода из темноты, борьба зла с добром (это видео плюс трек "Бог любит всех людей", который писался в тот же промежуток времени -  вот вам и борьба), я помешан на концепции, и я всячески пытаюсь это донести - в своих стихах, интервью, видео, но, к сожалению, не все могут это понять и принять. В силу своего возраста или каких-то жизненных понятий и убеждений. Смотрите сквозь, ведь уже завтра чёрное может оказаться белым, а белое чёрным...

Bubaseta- Tu Mundo (Naranja'loh Producciones)

Триагрутрика - Осень весной

ось і створився блог

доброго вечора чи дня, шановне панство!!!!радий вітати вас на <<BOOGRAP>>...блог власне створений для небайдужих до репу людей,і стати його учасником або читачем може кожен з вас,я постараюсь лаконічно і без пантів доносити те для чого ми цим займаємось(репом)розповідати про нові тенденції,альбоми,відео,новини відомих і не дуже реп виконавців як всесвітньовідомих,так і тих хто робить свою музику вдома,на підвалах,і ще бог зна де......отож ще раз мої вітання.....в добру путь))))